郑州麦菲儿精致孕妇照摄影会所成立于2010年2月，专业从事孕妇照摄影和孕妇照主题样片研发工作。麦菲儿孕妇照摄影算不上中国最早成立的摄影机构之一，但麦菲儿发展至今已经成为全国摄影行业中最专业、最具竞争力的摄影品牌。拍摄风格：大气 简约 清新 唯美 时尚 经典 脱俗的孕妇照让您眼前一亮顾客定位：具有一定品味的现代都市女性 关于麦菲儿 麦菲儿 唯有麦菲儿（本文精选于亚太第一大型专业资讯丛书《影楼视觉》2012年5月刊同名报道）前言：女人，一生之中会经历两个意义深远的时刻：其一就是披上婚纱成为新娘的那一刻；另一个就是孕育生命成为母亲的那一刻。婚纱照可以婚后补拍，但是孕妇照这种一去不复返的神圣瞬间是不可复制的。 随着人们生活水平的提高，人们越来越追求精神生活上的丰富，而80后的很多女性又是相对独立和思想开放光明的一代。虽然不知道是谁开创了孕妇照的先河，但毋庸置疑的是，孕妇照已经越来越流行了，许多90后的准妈咪们更是继往开来，不断创新，在孕妇照的拍摄形式上内容上都有很大的突破， 因受教育水平和社会环境的影响，89、90的准妈咪们的审美眼光也极其的挑剔，这也给一些摄影师提出了不少的挑战。所谓大浪淘沙，最终能在孕妇摄影行业的拍摄上站稳脚跟的，都是百炼成钢的人才。 但是，我们在探讨中国孕妇摄影行业这个话题的时候，我们自然地想到了麦菲儿摄影工作室。五年如一日。时至今日，麦菲儿一如往昔的低调、内敛和雅致。 好像唯有麦菲儿，方可以代表中国孕妇摄影行业作为一种真正经营模式的形象。于是，在郑州升龙国际中心，我们有幸见到了麦菲儿摄影创始人赵中卫先生。 影楼视觉：赵老师您好，很高兴可以见到你。 赵中卫： 你们好! 影楼视觉：首选想问一下，你的影楼已经经营近10年了，怎么想起来又做一家孕妇摄影店 赵中卫：2008年偶然的一次机会，好朋友的老婆怀孕了，想拍摄一组孕妇照，那次应该算是做摄影行业这么多年第一次拍孕妇照，真切的感受到通过相机给孕妈妈带来美丽和快乐是一件很幸福的事情。朋友的老婆把照片发到网上后，很多网友给予了很高的评价，同时也给我们的影楼带来不少客人拍孕妇照。当时就打算开设一家专门给孕妈妈拍摄工作室的念头，2009年麦菲儿高端孕妇摄影会所就这样诞生了。 影楼视觉：首先想问一下，你们为什么起麦菲儿这个名字呢？ 赵中卫：工作室刚开始成立的时候，我女儿的小名叫菲儿，我老婆的名字最后一个字是麦，所以当时也没有想那么多，就叫麦菲儿把。显得比较温馨一点，就用到了，其实也没有去推敲很多的含义。 影楼视觉：但是到现在听起来麦菲儿这个名字倒是跟麦菲儿现在的定位一样的，挺合适的 赵中卫：五年前觉得挺土的，当时流行带有洋味的外国名字，现在很多人都说麦菲儿的名字听起来挺好的，挺飘逸的，挺雅致的，也算是无心插柳吧! 影楼视觉：那不知道赵老师做麦菲儿这么多年，最大的感触是什么? 赵中卫：经常告诫自己要沉淀下来，不要为市场所左右。 影楼视觉：这是不是说你不太关注市场？ 赵中卫：其实也关注。只是相对比较坚持自己的一些东西。 影楼视觉：那麦菲儿做到现在也从来没有想像做成店面影楼那样？ 赵中卫：经营者的性格决定一个店的个性。我个人不太喜欢。再说孕妇属于特殊的群体，私密拍摄会更好一些。 影楼视觉：那你们是如何给自己品牌定位的呢？ 赵中卫：现在看来很经典的一些品牌，在他们初创时期，引领了时代的风潮，同时并驾齐驱的会有很多竞争对手，经过历史的选择，优胜劣汰到最后就剩下这几个品牌，是因为他们在各自领域的竞争中，品质把握得更好，定位吃得更准。才有可能延续到后来被大家称为是经典的品牌。时尚和经典是可以划等号的，这个等号就是时间的考验。 影楼视觉：你们关注国外的摄影趋势吗？能不能给我们介绍一下目前国外的一些比较好的形式。 赵中卫：会关注，会去融合。但是我们不太注重照片一定要拍到什么程度，或者说一定要用哪一种形式去表现，因为审美是带有明显的个体差异的。我们更多是学习他们不断创新的精神，结合中国老百姓实际的审美习惯来定位我们自己。作为一个摄影人来说，能够满足我们选择的消费群体就行了。从摄影风格上来讲，每个摄影师都有不同，当你把所有的优势都学到的同时也就什么特点都没有了。现在很多人说看我们的作品就觉得和别家的不一样，你要叫他说清哪儿不一样，他说不出来，但是他能感觉到就是不一样—— 这就够了。 影楼视觉：你们现在的消费群体主要是哪类型人呢？ 赵中卫：他们普遍受过较好的教育，有自己的审美需求，不盲目追求所谓的新潮，更看重准妈妈和准爸爸情感之间的互动和幸福甜蜜的感觉，人像的根本其实是神韵和气质，很多摄影师把这个抛得太远了。 影楼视觉：现在的摄影确实很多程度上偏移了人像摄影的本质。 赵中卫：清新自然是一种表现形式，情感互动是一种表现形式，时装感觉也是一种表现形式，我们当然可以借鉴、运用到孕妇摄影来。但是如果一个摄影师的风格全是时装感觉的话，那他选错行了，应该到时尚服装的领域发展。市场确实是需要多元化，我们要百花齐放，但不是群花乱放。 影楼视觉：现在很多店面都觉得工作室威胁到了自己，您怎么看待这个问题的？ 赵中卫：前一段时间，全国摄影行业搞了个联谊会，提出现在的工作室实在太多了、太滥了，对于和它们的竞争，压力很大，希望行业协会能规范。但要真正做到规范也很难。以前不是人人都能开工作室的，要有技术、有资质、有职称考核培训，现在不同了，人人都可以开。 其实店面和工作室都需要保持一个好的心态，把自己的工作努力做好，别人是无法将你的客户全部抢掉的，毕竟大多数的消费者还是注重品质的。当然，一部分消费能力不是很强，又希望拍的特别一点的客人，他们的选择可能就是技术含量相对差一点、靠低价位吸引市场的小工作室，我们不能说他们的选择是错的，市场的需求决定了市场的形态。从积极的社会意义上来讲我觉得是件好事，这至少解决了一部分人的就业问题。 影楼视觉：现在有一种现象，就是工作室的发展模式比较好，很多摄影师化妆师都想出来自己开工作室，你对他们有什么好的建议，认可他们的做法吗？ 赵中卫：这是人生的一种体验吧!踏踏实实地做，不要浮躁，心态平和。 影楼视觉：那麦菲儿是走在时代的前端还是后面？还是想怎么做就怎么做？ 赵中卫：我们无所谓前后。现在有很多工作室说他们是第一家工作室，他们如何引领了工作室的潮流。我觉得这作为商业宣传无可厚非，也没有觉得他们就抢了我们的风头，我们不在乎走得多快，关键是谁走得更好，没必要去跟人家比个高低。就是那句话：“一心只读圣贤书，两耳不闻窗外事”。 影楼视觉：你们的个性化服务主要体现在哪些方面呢？ 赵中卫：说到个性化服务，可能不管问哪一家工作室，答案都是很个性的。其实老板的性格最终会决定一家店的性格。在一定的团体中，大家定位一致，观念统一，个性被普遍的接受、执行，就会以一种通性的姿态表现出来。所以还是一个执行力的问题。有想法是很好，那有没有去做到呢？整个服务过程贯穿到位了吗。这不是我说我个性就是个性了。有的客人不是我们的目标客户，我们可能会婉言拒绝他们，这算不算个性我不知道。一般来讲，只要顾客来拍，什么条件都可以答应，而我们这儿不是的。我们不强求，不迁就，我们是有底线的，我们是有选择地为我们既定目标客户服务，就是这样的一个情况。 影楼视觉：那么麦菲儿拍摄的每个套系有固定的模式吗？ 赵中卫：没有。谈到模式的问题，就要说到个性化了。一个摄影师一成不变地延续上一次的拍摄内容，在我们这儿是要受批评的。摄影师之间可以互相借鉴，但一定要超越!摄影不应是简单地模式化机械生产的纯商品，这一点可能是我们和同行之间在理念上最大的差别。 影楼视觉：很多人说摄影店的成败在于摄影师的创造力，你同意这样的观点吗？ 赵中卫：不同意，每个人都有创造力，店的成败还是在于店的定位。只要你愿意去投入，都会有回报的，一分耕耘一分收获。但是只投资，不深入，当然回报就有限了，市场是公平的。 影楼视觉：现在麦菲儿平时有没有拍样照？ 赵中卫：很少拍，没有形成定期的概念。因为我们并不是很渴求样照带来的市场效应，我们不善于宣传，宣传的平台也是有选择的，我们的消费客户群需要的是真实的东西。 影楼视觉：那即使你们拍了样照，一般也只是给别人展示一下？也不会为了商业模式？ 赵中卫：如果带有商业目的地拍样照，当然是有必要的，如果只是自己玩玩就没有必要了。我们更多的是为了充充电，再找点新鲜感，不会为了商业刻意去拍，要跟客人拉近距离 影楼视觉：麦菲儿的网站上的照片都是客照吗？ 赵中卫：对，都是客照。 影楼视觉：你们现在有没有在创意方面有技术的研发？有没有专门对员工进行交流、研讨、培训？ 赵中卫：作为规模化的经营，确实是需要大家统一标准，否则无法管理。但是作为真正意义上的工作室来讲，它应该是带有明显的个人行为特征，更多的是个体的一种充电行为，比方说两个摄影师，我就要求他们在风格上要相互靠近，在表现形式上要力求创新，这样既能保持工作室的风格，又能最大限度地做到每套客照的独特性。 影楼视觉：麦菲儿是否会新招聘些摄影师？ 赵中卫：不排除这种可能，它是一种工作选择的方式。商业氛围中摄影师很难决定自己的风格，工作环境将决定他是被同化还是异化。 影楼视觉：那么现在麦菲儿在市场上自己给自己的定位是怎么样的？麦菲儿5年似乎都是走在市场的边缘地带。 赵中卫：麦菲儿一直远离主流市场，始终定位自己是对主流市场的一个补充，是为那些真正需求高品质、又不愿随波逐流的年轻人服务的，纯粹意义上的工作室应该是这样的。 随着时代的前进，市场形态的变化，我们也会做相应的调整，但是顾客至上的理念永远不变。 影楼视觉：可不可以这样说，麦菲儿到现在，一直就在坚持做自己想做的事。 赵中卫：做自己该做的和力所能及的事，不盲目追随市场。 影楼视觉：有时候我们会考虑很多摄影本身应是种艺术，现在都成为了一种商品了。 赵中卫：有人把怪异定位成是种艺术，这个定位很特别，这就是审美的个体差异。美是没有标准的，商业行为还是要迎合顾客的喜好。 影楼视觉：如何唤起行业内的人对摄影本身一种文化上的思考，因为现在摄影太商业化了。一件事情发生到一个阶段，可能会产生一个质的变化。就像麦菲儿，一开始想跟别人做一个不一样的东西，马上提出另一种概念，是文化上的一种差异，商业肯定是要有的，在这个社会上完全没有商业是无法生存的。 赵中卫：商业是个窗口，客人是支付金钱的，必须考虑客人需求的份额。而艺术往往是摄影师本身的审美再现，不管对方是否认可，是否喜欢，表现的是一种自我，这一点往往和客人需求之间会产生矛盾。 影楼视觉：那和创作的时候有什么不同？ 赵中卫：创作的时候你可以理想化，想怎么拍就怎么拍。 影楼视觉：麦菲儿目前有没有对未来的一些规划？ 赵中卫：还是要从服务和品质上做好市场的细化，加强网络推广，适当调整，更上一个台阶。 影楼视觉：那我们今天就聊到这里，谢谢! 采访后记：从麦菲儿出来，已经华灯初上，升龙国际中心和麦菲儿被笼罩在静静的夜色里。看过麦菲儿，让我们从另一个角度看到了一种执着和坚守，在商业日益繁荣和发达的今天，这更显得难能可贵。但愿我们从事摄影行业也能够从麦菲儿孕妇摄影状态中有所启发和思考。